Las dos sedes municipales de València, La Mutant y el Teatre El Musical (TEM), anuncian una temporada plural que combina producción propia, mediación, ciclos estables y la presencia de festivales de referencia, con un programa que abraza la danza, el teatro, el cine y las artes vivas.
Las sedes municipales de #La Mutant y el Teatre El Musical (TEM) han presentado en rueda de prensa su nueva temporada, una propuesta que busca ampliar las miradas sobre la creación contemporánea, la memoria cultural y la relevancia de festivales de referencia en la ciudad.
La propuesta, que combina producción propia, acompañamiento a la creación, ciclos estables y la acogida de festivales, refuerza a ambos espacios como nodos centrales de la red cultural de València.
El concejal de Acción Cultural, Patrimonio y Recursos Culturales, José Luis Moreno, destacó que la temporada “aúna calidad, diversidad y acompañamiento a la creación, extendiendo públicos y fortaleciendo nuestro tejido cultural local”.
La Mutant, situada en el barrio del Grau, y el TEM, ubicado en un eje cultural de la ciudad, insisten en la idea de que la #cultura debe dialogar con la experimentación, la mediación y la educación artística.
La Mutant abre la temporada con una apuesta decidida por lenguajes escénicos contemporáneos y por el cuerpo como territorio político y poético. En su programa, la compañía Las Nenas presenta Torcidxs los días 27 y 28 de febrero, una propuesta que fusiona performance, improvisación y una mirada irreverente sobre identidades.
En marzo, Paula Romero y Javier Hedrosa dirigen un taller titulado Prácticas coreográficas desde la apropiación y la copia, que se desarrolla en el marco de la mediación artística y el proceso de creación de obras como Escribiruras no creativas y Escriburas fantasma.
El cuerpo es el eje para generar partituras que rompen con modelos originales y abren paso a nuevas lecturas escénicas.
El 20 y 21 de marzo, Candela Capitán presenta The Death at The Club, un solo de 45 minutos que investiga la espectacularidad del club alegórico a través de la música electrónica y somete a prueba la resistencia del cuerpo mediante la repetición de un patrón de movimiento.
En abril, La Lonja: El Otro Fútbol propone una jornada audiovisual que aborda el fútbol como fenómeno cultural, social e identitario, conectando cine, creación contemporánea y contexto social a través de una cuidada selección de piezas y diálogo con especialistas.
El ciclo de programación de la temporada continúa el 10 de mayo con Alberto Velasco y La jácara de los cuerpos imposibles, texto del Siglo de Oro reinterpretado con una mirada inclusiva, que cuenta con interpretes como Lucía Arestegui y Velasco.
La obra, llena de referencias clásicas, se revisita desde una óptica contemporánea para cuestionar cánones y gender roles.
El 15 y 16 de mayo llega Mathilde Carmen Chan Invernon con BELL END, una propuesta que explora mecanismos de dominación a través de gestos y lenguaje cotidiano, con una mirada crítica a las estructuras sociales.
La Mutant refuerza su compromiso con la música en directo a través del ciclo Cero en conducta, que incluye propuestas emergentes y heterogéneas. Supuestamente, las entradas para algunos conciertos oscilan entre 12 y 28 euros, según la función y la proximidad a la escena, y estos precios podrían variar en función de la demanda y la demanda de cada artista.
En su primera cita, el 21 de febrero, Alizzz se presenta como figura clave del nuevo pop español, ofreciendo un directo que promete cercanía y experimentación entre pop, electrónica y R&B.
El 6 de marzo, Stereo Madness y Biberón ofrecen una lectura contemporánea de la tradición musical, con una estética que fusiona groove, sintetizadores y una visión de la renovación sonora.
El dúo madrileño aporta una mirada profunda que dialoga con referencias del pasado para construir una identidad actual.
El 8 de mayo, Lorea y Rebe cierran el ciclo con propuestas que transitan entre el ambient y el pop experimental, con texturas sonoras que se abren a exploraciones lentas y atmósferas íntimas.
Zona de prueba y Zona Grisa configuran un espacio de investigación y desarrollo. El 29 de abril, Sofía Asencio propone El futuro como trabajo escénico, un proyecto que investiga la no linealidad del tiempo y las posibilidades de organización de lo escénico.
El 13 de mayo, Casi normales, dirigida por Lucía Jaén y creada con Rocío Pérez y Malén Iturri, expone la incomodidad colectiva que emerge cuando los procesos de normalización impactan nuestra experiencia.
La temporada también incorpora ciclos propios consolidados
La temporada también incorpora ciclos propios consolidados. Així sona València, celebrado el 4 de marzo, ofrece un espacio de diálogo entre música y palabra para explorar la ciudad y sus barrios, con la poeta Bibiana Collado Cabrera y la librera Estela Sanchis como protagonistas, y Óscar Briz al frente de la presentación musical.
El Grup del Taller de Teatre FormaTEM regresa el 27 de junio con una pieza muy sensible fruto de una colaboración con la banda de la Sociedad Musical Unión de Pescadores, que celebra este año un siglo de vida musical.
El festival Cabanyal Íntim, del 7 al 10 de mayo, extiende su programación por espacios íntimos del barrio, con la inauguración en el Teatre El Musical y un cierre con #danza y una cabareta de carácter subversivo.
Entre las artes de proximidad, Titelles al Cabanyal-Canyamelar regresa del 27 al 29 de marzo, con una mirada a los cuentos clásicos para público de todas las edades.
En el frente audiovisual, LABdeseries acoge el 22 de abril una charla y proyección de su séptima edición, mientras #DocsValència se afianza como eje de cine documental con sesiones en ambas sedes.
La Mutant acoge, además, sesiones profesionales como DocsForum el 19 de mayo y Pitch de proyectos el 23 de mayo, y el #TEM se convertirá en escenario de la inauguración de su décima edición de DocsValència el 15 de mayo.
La experimentación circense también encuentra su espacio en estas sedes: Contorsions, del 18 al 21 de junio, propone un acercamiento al circo contemporáneo desde lo performativo y lo experimental.
Esta temporada, por último, se propone un marco de articulación entre mediación, universidad y residencias, con la idea de convertir a La Mutant y al TEM en centros de investigación escénica de referencia nacional, y activar iniciativas como Mutant Documenta mediante pódcast, publicaciones y talleres que acompañen la transferencia de conocimiento desde la práctica.
Supuestamente, este planteamiento también busca ampliar la red de festivales que dialogan con la creación local, fortaleciendo la imagen de València como polo de innovación cultural y de intercambio entre disciplinas.