La presidenta de la Comunidad de Madrid ensalza la historia y la actualidad de veintiún teatros centenarios, subrayando que Madrid debe mantenerse como referencia cultural internacional mientras estos escenarios permanezcan abiertos y funcionando.
Según ella, estos espacios son testigos de una ciudad de pasado rico y de un presente que exige público formado y exigente. Para Ayuso, #Madrid es una región cruce de caminos en la que se cruzan tendencias, estilos y gustos, y estos teatros reflejan esa diversidad con cada función.
La jefa del Ejecutivo regional subrayó que Madrid seguirá siendo una gran capital cultural internacional siempre que sus teatros continúen abiertos y a pleno rendimiento.
Añadió que la salud cultural de una sociedad se mide por la calidad de su oferta escénica y por la participación de su público, y que los teatros son el mejor lugar para escuchar con claridad el idioma y la forma de ser de un país.
Con motivo del día, la presidenta entregó a los responsables una escultura con forma de menina, inspirada en los colores de las banderas de España y de la Comunidad de Madrid.
Los teatros centenarios citados, abiertos a pesar del paso del tiempo, constituyen un mapa vivo de la vitalidad cultural de la región y también un motor para la difusión del español.
En la mirada de Ayuso, estos recintos no son reliquias, sino centros en continuo movimiento que permiten a la gente disfrutar del lenguaje dramático y de la creatividad que se genera en el escenario.
El relato histórico que acompaña la celebración es largo y rico. El origen del #teatro en Madrid se documenta ya en el siglo XVI, con hitos como el Teatro Español, donde se desarrollaron representaciones desde esa época y se dio un hecho singular cuando llegó a escribirse la primera visita de un autor al escenario para saludar al público, tras el estreno de una obra conocida como El trovador.
A ese período le siguieron espacios como el Corral de Comedias de Alcalá de Henares, actual sede de festivales que celebran el Siglo de Oro y permiten ver las obras de Lope de Vega, Calderón de la Barca y Tirso de Molina en el mismo lugar que las representaron sus autoras y autores.
Ya en el siglo XVIII apareció un nuevo paradigma con los teatros de corte, vinculados a la corte de la monarquía. Ejemplos notables fueron el Teatro Real Carlos III de Aranjuez y el Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de El Escorial, ambos diseñados por Jaime Marquet, un nombre que dejó huella en la arquitectura teatral de la época y que hoy se reconoce como parte del #patrimonio cultural.
69ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida
Del 1 de julio al 27 de agosto de 2023 se llevará a cabo la 69ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, con una variada programación que celebrará los 90 años de su inauguración. El festival contará con la participación de destacadas compañías teatrales y ofrecerá espectáculos tanto en el Teatro Romano de Mérida como en otras localidades.Estos escenarios, además de su valor histórico, continúan atrayendo a visitantes y a quienes quieren redescubrir enclaves imprescindibles de la región.
En 1850 nació el Teatro Real
En 1850 nació el Teatro Real, con una capacidad cercana a las dos mil localidades, consolidándose como uno de los monumentos imprescindibles de Madrid.
Allí tomaron la palabra grandes voces como Julián Gayarre y, años después, voces contemporáneas que dejaron huella, como Plácido Domingo. A la escena lírica se sumó posteriormente la zarzuela, que conserva el Teatro de la Zarzuela como el único del mundo dedicado íntegramente a este género.
El siglo XIX amplió la red teatral de Madrid y dio paso a un modelo más industrial, con teatros como el de la Comedia que innovó al convertir su patio en salón de baile.
Más adelante surgieron hitos como el María Guerrero y otros recintos que mantuvieron encendida la llama de la creación escénica. En el siglo XX, el teatro se consolidó como industria, con salas emblemáticas como el Infanta Isabel, donde Miguel Mihura estrenó obras, y el Reina Victoria, que recibió figuras de renombre.
También destacaron el Teatro La Latina, el Muñoz Seca, el Monumental, el Nuevo Teatro Alcalá y el Alcázar, cada uno aportando su sello a la #historia de la escena madrileña.
Como parte de la iniciativa de conservar este legado, Díaz Ayuso anunció la publicación de una guía de teatros centenarios para invitar a ciudadanos y visitantes a redescubrirlos.
En conjunto, la cultura, junto al turismo y al deporte, representa un porcentaje relevante del PIB regional, con miles de funciones y millones de asistentes anuales.
Madrid se posiciona así no solo como capital administrativa, sino como referente internacional en representaciones teatrales y en la difusión de la lengua y la creatividad en español.
El mensaje es claro: estos teatros centenarios no se guardan como museo, se cuidan para seguir siendo el motor que mantiene viva la idioma y la identidad de la región.