AULAS: la Comunidad de Madrid impulsa las artes escénicas en las aulas desde Infantil hasta FP

La Comunidad de Madrid presenta AULAS, un programa piloto para acercar las artes escénicas contemporáneas a estudiantes de todos los niveles, con funciones en vivo y recursos pedagógicos, desarrollado en La Cabrera y con miras a expandirse.

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La idea no es solo ir a ver una obra, sino que cada representación va acompañada de materiales didácticos y actividades diseñadas para que el profesorado pueda trabajar la creatividad, la expresión oral, la lectura y el trabajo en equipo en clase.

Todo ello está pensado para alumnos desde Infantil hasta Bachillerato y Formación Profesional.

La iniciativa se realiza en colaboración con ARTEMAD, la asociación que agrupa a las empresas productoras de artes escénicas de la Comunidad de Madrid.

Con esa alianza se busca que las obras lleguen de forma estable a los centros y que los alumnos tengan contacto directo con compañías y artistas de la región, fortaleciendo así la industria cultural local y el aprendizaje práctico de los contenidos curriculares.

Se trata, además, de un proyecto piloto que, según explican sus organizadores, se desarrollará en el Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte de La Cabrera, acompañado de docentes y mediadores culturales.

El objetivo es adaptar el modelo de programación, los materiales didácticos y los procesos de evaluación para que funcione en distintos municipios y realidades educativas.

Si funciona bien, la idea es extenderlo a más zonas de la región en futuras ediciones.

Otra pieza clave del programa es que, además de programar funciones, AULAS incorpora recursos pedagógicos y actividades dirigidas al profesorado para que las artes entren de manera natural en el día a día del aula.

Es un enfoque práctico: se ofrecen herramientas para que el alumnado no solo vea, sino que aprenda activamente con lo que ve y escucha en escena.

El calendario de representaciones se ha organizado para abril, adaptándose a los distintos ciclos educativos y a los contenidos que se trabajan en cada etapa.

Así, el 15 de abril llega LUDENS, de la compañía Tyl Tyl, para niños de 0 a 3 años; la historia sigue a Aura y Leo mientras descubren el mundo a través del juego.

Al día siguiente, Tarambana Teatro presenta Pañuelos, dirigido a niños de 3 a 6 años, en el que el Sol y la Luna acompañan a una mariposa en su viaje por las estaciones.

El 22 de abril les tocará a los estudiantes de 1º y 2º de Primaria con CLIC CLAC MÚ

El 22 de abril les tocará a los estudiantes de 1º y 2º de Primaria con CLIC CLAC MÚ, de Titiriguiri Teatro, que conocerán la vida en la granja de los hermanos Mu y Muy.

El 23 de abril llega Cuento de Navidad. Encapsulando a Dickens, de Société Mouffette, dirigida a alumnos de 3º y 4º de Primaria; la obra usa maquetas, objetos y mecanismos para explorar la obsesión de una joven con la historia navideña.

Para estudiantes de 3º y 4º de la #ESO está prevista la obra 337 KM, de La Belloch Teatro, que abre conversación sobre temas como el autismo, la infancia, la empatía y la familia.

Y, por último, para Bachillerato y Formación Profesional, A nadie se le dio veneno en risa, una comedia de Impromadrid Teatro que aborda el amor, el honor y la amistad.

En cada representación, el público participa de manera que algunos rasgos de los personajes y de la trama se definen en conjunto con los espectadores presentes.

Aprovechando una mirada histórica, es relevante recordar que, a lo largo de las últimas décadas, las artes escénicas han ido ganando un lugar cada vez más destacado en la #educación española.

Diferentes administraciones han considerado la cultura como un recurso educativo estratégico para fomentar la creatividad, la cooperación y la disciplina personal.

En la Comunidad de Madrid, iniciativas como AULAS se presentaron como un paso para democratizar el acceso a la cultura y para apoyar a las empresas culturales locales, al tiempo que se refuerza la calidad educativa.

En síntesis, AULAS propone unir espectáculo en vivo y aprendizaje formal: una forma de que los niños y jóvenes experimenten la cultura de primera mano, de un modo que complementa la teoría y, a la vez, prepara a los docentes para incorporar las artes en las sesiones diarias.