La Coruña se prepara para vivir un mes intenso de arte y reflexión. Entre el 6 y el 17 de mayo llega la novena edición de Corufest, un festival de artes escénicas centrado en la diversidad afectivo sexual que en estas fechas convoca a la ciudad para mirar de tú a tú la identidad, la memoria y las ganas de cambiar de cara a una convivencia más abierta.

La propuesta no es solo espectáculo: pretende activar el barrio, las plazas y los teatros como un espacio común de conversación, debate y creación.

El lema elegido para esta edición, una ciudad que acoge, una cultura que transforma, resume esa voluntad de transformar la ciudad a través del arte y la cultura.

\n\nLa programación fue presentada este miércoles por la alcaldesa de la ciudad, Inés Rey, junto a Xosé Leis, director del certamen, y Gustavo del Río.

Bajo ese paraguas, se insiste en que Corufest 2026 no es un mero listado de actos aislados, sino una red de espacios y encuentros que conectan la danza, el teatro, la memoria y la mediación para convertir a La Coruña en un laboratorio de creación y pensamiento.

La ciudad se ve invitada a participar desde sedes municipales como el Teatro Colón, el Teatro Rosalía de Castro, el Centro Ágora y la Casa Museo Casares Quiroga, además de alianzas con el tejido privado a través de espacios como Galgo Azul.

Esta red permite que el festival no sea solo un evento puntual, sino una experiencia expandida que atraviesa la ciudad. \n\nLa inauguración de este Corufest 2026 tendrá lugar el miércoles 6 de mayo a las 20.30 horas en el Teatro Colón. Allí subirá al escenario Xoán Fórneas, actor y creador gallego, que presenta su primer proyecto musical bajo el nombre artístico de O Xoán. Su propuesta combina la escena con la experimentación sonora para abrir un diálogo entre tradición y lenguaje contemporáneo, creando atmósferas que invitan a la escucha y a la reflexión.

\n\nAl día siguiente, jueves 7 de mayo, la biblioteca municipal del Centro Ágora acogerá a las 19.30 horas la entrega del Reconocimiento Samuel Luiz a la dedicación social hacia la visibilidad LGTBIQ+. Este año el homenaje recaerá en Boti García Rodrigo, figura clave en la historia del movimiento LGTBIQ+ en España, cuya trayectoria ha contribuido a avanzar derechos, visibilidad e igualdad.

Después del acto, se celebrará un encuentro denominado Escritas desbordadas: Narrar lo que incomoda, un espacio de reflexión sobre cómo la escritura puede servir de territorio de ruptura y de inclusión para hablar de identidad, cuerpo y conflicto.

En este coloquio participarán coordinadores y creadoras que han trabajado en guías y proyectos de lenguaje no binario y de relectura de la norma, entre otros.

\n\nEl festival mantiene su enfoque transversal al hacer de la danza y el teatro herramientas para pensar la memoria y la mediación social. El viernes 8 de mayo, dentro del programa TRC Danza, se presentará en el Teatro Rosalía de Castro la pieza Orgía, una obra de danza contemporánea que explora el cuerpo como lugar de encuentro, identidad y transformación.

El movimiento se construye a partir de la vulnerabilidad, el deseo y la relación con el otro para generar una experiencia compartida que cuestiona suturas previas entre yo y el mundo.

\n\nEl sábado 9 de mayo, el Centro Cívico de los Mallos acogerá la obra Manual para follarse a un macho con vagina, una propuesta que, desde el humor y la experiencia personal, aborda la construcción de la masculinidad desde una mirada trans y con entrada libre.

Este texto transita entre confesión, crítica y celebración para reivindicar la multiplicidad de experiencias trans y la necesidad de hacerlas visibles en el espacio público.

\n\nLa programación de Corufest continúa con la mirada hacia el día a día de la diversidad. El jueves 13 de mayo llega al Teatro Colón la obra titulada Manual básico de lengua de signos para romper corazones, que aborda el amor, la comunicación y la diversidad funcional a través de la relación entre un hombre sordo y un oyente.

Se realizan dos funciones ese día: una para centros educativos y entidades sociales a las 12.00 y otra para el público general a las 20.30. Ese mismo día, la obra abrirá el escenario al público general. \n\nEl festival se traslada luego al Teatro Rosalía de Castro el viernes 14 de mayo con la pieza Caballito de mar, de Pau Coya, que combina cuerpo y palabra para narrar la experiencia de un hombre trans embarazado.

El autor también estará presente el sábado 16 de mayo en Galgo Azul en un encuentro con el público a las 12.30. \n\nEl jueves 15 de mayo, Galgo Azul acogerá un encuentro sobre derechos culturales e identidad LGTBIQ+, con la participación de creadoras, activistas y responsables institucionales vinculados al ámbito de la diversidad afectivo-sexual y de los derechos culturales.

La danza regresa el sábado 16 al Centro Ágora con Nik Eu 2.0, última producción de iXa, una pieza que ahonda en la construcción de la identidad desde el cuerpo y las tensiones entre el yo íntimo y la imagen proyectada hacia el exterior.

\n\nEl festival culminará el domingo 17 de mayo, coincidiendo con el Día das Letras Galegas y el Día Internacional contra la Homofobia, la Transfobia y la Bifobia.

En Galgo Azul a partir de las 12.30 horas se celebrará un encuentro con Ismael Ramos, escritor, profesor y activista gallego, una de las voces más destacadas de la que hoy se conoce como literatura activista.

Ramos, ganador reciente del prestigioso Premio O Henry, se ha convertido en una figura internacional dentro de la narrativa que acompasa la historia con la lucha por la justicia social.

\n\nAdemás de las propuestas escénicas, la Casa Museo Casares Quiroga acogerá la exposición Maricones y travestis a la calle, a cargo del artista visual Sergio Marey.

La muestra recupera la figura de Trinidad Falcés, conocida como Trini, una mujer trans represaliada durante la época franquista. Con esta iniciativa se busca activar una memoria histórica silenciada y conectar el pasado con las luchas actuales por la diversidad. La inauguración está prevista para el martes 12 de mayo a las 19.00, con una performance incluida que aportará una lectura performativa de esa memoria. \n\nNoemí Rodríguez, reconocida actriz, creadora y docente, dirigirá además el laboratorio escénico Drama, Glitter y Revolución, un dispositivo centrado en explorar cuerpo, palabra y experiencia personal como materia de trabajo.

A través de dinámicas colectivas y ejercicios de investigación, el taller propone herramientas para transformar lo vivido en material escénico y abrir procesos de creación desde lo íntimo hacia lo colectivo.

El laboratorio tendrá lugar los días 13 y 14 de mayo en el Centro Ágora y las plazas son limitadas.\n\nEn resumen, Corufest 2026 no solo pretende entretener, sino también abrir debates, generar encuentros y dejar una huella de cómo la cultura puede acompañar a una ciudad en su pulso de diversidad y memoria.

La experiencia, dicen los organizadores, confiere a La Coruña un relato cultural propio, donde cada espacio urbano es un escenario posible para mirar, cuestionar y soñar con una ciudad más inclusiva.