La XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla vuelve a poner a la guitarra flamenca en el centro de su programación. Del 9 de septiembre al 3 de octubre, la ciudad se llena de duende con 72 funciones repartidas por los principales espacios escénicos, pero si hay un instrumento que brilla con luz propia en esta edición es la guitarra.

Quince espectáculos, con el Espacio Turina como templo del toque, reúnen a algunas de las figuras más destacadas del momento: Antonio Rey, Rafael Riqueni, Juan Manuel Cañizares, Diego del Morao, Dani de Morón, María Marín, Alejandro Hurtado o José Fermín Fernández, entre otros.

La delegada de Turismo y Cultura del Ayuntamiento de Sevilla, Angie Moreno, lo deja claro: "La guitarra no es un simple acompañamiento en el flamenco, es el eje sobre el que giran el cante y el baile, el instrumento que traduce los sentimientos más profundos sin necesidad de palabras".

Y el director de la Bienal, Luis Ybarra, añade: "Se ha dicho mucho que somos el gran escaparate del cante y del baile, pero no hay otra cita en el mundo con tal protagonismo de la guitarra flamenca de concierto".

La programación arranca en el Espacio Turina el 11 de septiembre con Antonio Rey, que presenta 'Historias de un flamenco', el trabajo con el que ganó su segundo Latin Grammy al Mejor Álbum Flamenco en 2025.

El jerezano es un heredero de la tradición familiar con un lenguaje propio que mezcla la raíz flamenca con sonidos contemporáneos. Al día siguiente, 'La cuerda al aire' junta a Canito y Raúl Rodríguez en un diálogo entre guitarra y tres flamenco. El 13 de septiembre, José Fermín Fernández debuta en solitario con 'Guitarra desnuda', un homenaje a los grandes maestros del toque.

La cosa sigue el 18 de septiembre con Juan Requena y 'Requena Ando', un espectáculo que refleja su evolución como concertista. Y el 19 llega el estreno absoluto de 'Las Tres Marías', de María Marín, una propuesta que fusiona flamenco, música popular y experimentación. El 20, 'Manos que hablan' reúne a Manuel de la Luz y Manuel Imán para un encuentro entre flamenco y otros lenguajes musicales. La recta final del ciclo en Turina la firman Diego del Morao con 'Más Morao' (25 de septiembre), Juan Medina con 'Fugaz' (26) y Dani de Morón con 'Cuadro' (27), donde recupera la esencia del cuadro flamenco como espacio de improvisación y creación colectiva.

Pero la guitarra no se queda solo en el Turina. El 19 de septiembre, el Teatro de la Maestranza acoge 'Cañizares sinfónico', donde Juan Manuel Cañizares se une por primera vez a la ROSS (Real Orquesta Sinfónica de Sevilla) para interpretar 'Concierto Al-Andalus' y 'Concierto Mediterráneo'.

Una noche única dirigida por Santiago Serrate. Ese mismo fin de semana, Alejandro Hurtado y Enrike Solinís llevan 'Devenir de la guitarra' a la Iglesia de San Luis de los Franceses, un viaje que enlaza flamenco, música antigua y tradición clásica.

El Teatro Lope de Vega, corazón de la Bienal, acoge el estreno absoluto de 'Tunisia' de Rafael Riqueni y Tim Ries (21 de septiembre), un diálogo entre flamenco y jazz con un guitarrista referente y un colaborador de los Rolling Stones.

Y en el Teatro Alameda, el 16 de septiembre, José del Tomate presenta 'Sonanta 3.0', una deconstrucción del legado flamenco desde la esencia más desnuda hasta nuevas texturas. También en el Alameda, el 22 de septiembre, Joselito Acedo evoca los antiguos corrales de vecinos de Triana en 'Patio', con artistas como Manolo Marín, Pastora Galván y Rafael Riqueni.

La Bienal de Flamenco de Sevilla, que comenzó en 1980, es una cita ineludible para los amantes del flamenco. En esta edición, la guitarra demuestra que no es solo acompañamiento, sino voz propia. Una oportunidad única para ver a los mejores tocaores en directo, en espacios que van desde el íntimo recital en una iglesia barroca hasta el gran formato sinfónico.

Organizada por el Ayuntamiento de Sevilla, con colaboración de la Junta de Andalucía, el INAEM, Unicaja y GetYourGuide, la Bienal promete emociones fuertes para todos los sentidos.