Descubre la novena edición de Pies para qué los quiero: danza contemporánea de mujeres llega al Teatro del Mercado

Zaragoza acoge la novena edición de Pies para qué los quiero, un festival de #danza contemporánea que pone el foco en la creación femenina y que lleva su programa al Teatro del Mercado los próximos 7 y 8 de marzo.

La propuesta reúne trabajos de coreógrafas con una trayectoria reconocida y de jóvenes creadoras que están dando los primeros pasos en la escena, creando un cruce de lenguajes y miradas que enriquecen la programación cultural de la ciudad.

Entre las propuestas destaca el solo L'Appuntamento, de Ingrid Magrinyà, bailarina y coreógrafa formada en la tradición clásica y con una trayectoria que la ha llevado a colaborar con nombres como Cesc Gelabert o Jan Fabre.

Su pieza propone una experiencia íntima que indaga en la espera, la incertidumbre y la forma en que percibimos el tiempo, a partir de una dramaturgia que combina deseo de atención y silencio.

Asimismo, el festival acoge el estreno de Desnudándome en la orilla, resultado de la colaboración entre Ana Martín, Nashira Santanatalia y Ana Continente.

Esta obra nace del cruce de lenguajes —somático, investigación y improvisación— y se configura como un espacio de encuentro y de exposición personal, donde tres voces dialogan para construir una pieza que se presenta como un viaje compartido.

Otra de las apuestas es Dobles, de Teresa Magallón y María Ganzarain, que explora la unidad y la interdependencia a través de un diálogo entre circo, danza, teatro y artes visuales.

En esta creación, dos cuerpos se miran, se sostienen y se transforman en una coreografía que juega con la simetría y la diferencia como motor de la acción escénica.

El programa también incluye Todas las cosas que podrían haber salido mal, de Ariadna Llussà, con la colaboración del trompetista Mátyás Regyep.

Esta pieza, pensada para música en directo, propone un diálogo entre memoria física y memoria sonora, construyendo un paisaje coreográfico donde el movimiento y la música se influyen mutuamente para generar una atmósfera de incertidumbre y posibilidad.

La sección de compañías emergentes se abre con Elisa Montañés, que estrenará el solo Eterno instante, una reflexión sobre la fugacidad de ciertos momentos que, pese a su brevedad, quedan grabados en la memoria de quien observa.

Un dúo de danza-teatro en el que la voz adquiere un papel protagonista y se nutre de referencias como el esperanto del Valle-Inclán y las corrientes existenciales de Dostoyevski y Tarkovski

Paralelamente, Vega Grimalt Arnal y Hugo Grimalt Arnal, de la compañía Huvegrym, presentan Cibanal, un dúo de danza-teatro en el que la voz adquiere un papel protagonista y se nutre de referencias como el esperanto del Valle-Inclán y las corrientes existenciales de Dostoyevski y Tarkovski.

El cierre de la velada llegará con Tenemos que hablar, una creación de Vero Cendoya. La pieza sumerge al espectador en la intimidad de una familia aparentemente perfecta y investiga, a través del movimiento, los conflictos cotidianos que subyacen tras esa fachada.

Cendoya es intérprete, profesora y pintora, y fundó en 2008 su propia compañía de danza-teatro, un proyecto que ha trabajado durante años por la inclusión plena de personas con (dis)capacidad en escenarios y entornos profesionales, tanto a nivel nacional como internacional.

La edición mantiene el formato de doble sesión para cada día: el sábado 7 de marzo a las 20:00 y el domingo 8 de marzo a las 19:00. En esta edición, el festival continúa fortaleciendo su valor como escaparate de talento femenino y como espacio de encuentro entre artistas, público y creadores.

Supuestamente, las entradas podrían situarse en un rango entre 12 y 26 euros, una estimación basada en la experiencia de ediciones anteriores y en la estructura de precios habitual de este tipo de espectáculos en Zaragoza.

Este dato podría variar según la demanda y la disponibilidad de localidades, por lo que conviene confirmar precios y condiciones en la taquilla del Teatro del Mercado o en las plataformas de venta oficiales cercanas a la fecha del evento.

Más allá del programa concreto, esta novena edición refuerza la idea de que #Zaragoza se está consolidando como un polo para la danza contemporánea centrada en voces femeninas.

La combinación de coreógrafas de trayectoria y de voces emergentes permite un abanico amplio de lenguajes y estéticas, que invitan al público a explorar la diversidad de la creación actual desde una mirada local y global a la vez.

Si te interesa la danza en su versión más actual y arriesgada, este festival es una cita que no conviene perderse, con propuestas que invitan a la reflexión sobre el cuerpo, el tiempo y las formas de relacionarnos a través del movimiento.